Возможности для художников

Статьи для художников с сайта Artbuisness.com (в переводе Оксаны Козинской)

2010-12-03T16:02:00.006Z

Как подать заявку на творческие гранты от общественных, коммерческих и некоммерческих организаций, поддерживающих художников и искусство

Карьера художника: Единственный способ попасть туда, куда Вы хотите - это знать, куда Вы идете

Как продавать картины, скульптуры, фотографи: сформируйте свой прайс

Маркетинг в арт-бизнесе: как самому увеличить свои продажи

Творческий процесс и дисциплина

Читайте здесь - http://www.artdeadline.ru/portfoli

Nord Art: искусство со странностями

2010-09-02T18:33:00.002+01:00

Nord Art: искусство со странностями

Большое искусство в маленьком городке, который с трудом находишь на карте: с июня по октябрь в Бюдельсдорфе, на севере Германии, проходит традиционная выставка современного искусства Nord Art.
Читать дальше

Валерий Пчелин на выставке Nord Art

2010-01-21T08:17:00.005Z

В 2009 году мои работы выставлялись на международной выставке Nord Art- 09 в Будельсдорфе (Германия).

Участие в выставках такого уровня дает ясное представление, в каком культурном контексте ты находишься, начинаешь себя видеть относительно мировых художественных тенденций. Региональные выставки не дают ощущения отстраненности, а в Германии – под другим небом, в другом окружении, в новых выставочных пространствах - я увидел свои работы так, будто их делал не я, словно это незнакомые мне произведения.
Пути попадания на такие выставки непредсказуемы, но если художник на самом деле интересен, то нужно не бояться и подавать заявку. Бывалые участники выставок в Европе оказались удивлены, что я вышел на Nord Art через интернет. Есть некая клубность или кастовость в мире крупных культурных событий, многие приходят туда благодаря связям, многих раскручивают галереи. Nord Art работает напрямую с художниками, и мой случай показал, что организаторы действительно в поиске новых имен. Но с другой стороны, возможно, повлиял объем публикаций в СМИ, который я представил. Т.е. важно показать, что художник активен.
Для участия в таких выставках мало приглашения, нужен запас денег. Расходы идут на то, чтобы работы отправить, застраховать, правильно оформить на таможне, а также на поездку в Германию ко дню открытия. В моем случае было особенно сложно, потому что я отправлял скульптуры в натуральную величину.
Не стоит рассчитывать, что ваши работы купят на выставке. Важен сам факт участия в событии и оценка своего творчества, важно почувствовать уровень, на котором ты работаешь. А задачи продать работы там практически не стоит. Участники зарабатывают в других местах.
И последнее - учите язык. Я смог бы больше вынести из этого события, если бы свободно владел хотя бы английским языком. За два дня было очень много плотного общения. При этом некоторые предпочитали общаться на немецком, что еще более затрудняло мое положение.
Прилагаю несколько фотографий с выставки Nord Art- 09.
Удачи коллегам!
Валерий Пчелин, Краснодар

Марина Корнильева и Алексей Баранов в Испании

2009-07-02T16:37:00.004+01:00

Здравствуйте Елизавета,
мы с мужем провели 26 дней в резиденции для художников в Испании Fundacion Valparaiso - я писала вам, что мы стоим в листе ожидания Фонда номером 1.
Мы ждали около года, и вот в феврале я получила письмо, в котором предлагалось ответить приедем ли мы в мае. На ответ у нас было 6-7 дней. На бешеных скоростях бронировались билеты и заказывались гостиницы в городах прилета и вылета, оформлялись документы для Консульства. Администрация Фонда помогла с поиском и бронированием дешевых и удобных гостиниц, прислала факс в консульство, дала ссылки на расписание автобусов, необходимых для прибытия в место назначения. Визу мы получили быстро и бесплатно, как люди, подтвердившие свое участие в культурной программе.
На этом фоне я стала выяснять в нашем городском комитете, выдающим разрешения на вывоз работ художников за границу, что нужно сделать, чтобы ВВЕЗТИ свои работы в родную страну. Ответ был такой - вам надо сфотографировать свои работы, прислать их в Россию своим друзьям(родным), они придут к нам в Комитет и оформят разрешительные документы, а затем встретят вас с этим пакетом документов на границе( мы возвращались через Финляндию).
Мы не стали этого делать.
В Испании мы прекрасно провели время. Работали с шамотом, который заказали в другом городе, обжигали в мастерской местной художницы-керамистки. Мы оплачивали дорогу, материалы, обжиг и собственное перемещение по городам. Посетили несколько городов, в том числе Гранаду, о которой я всегда мечтала.
С нами были еще пять человек - трое из Нью-Йорка - два живописца и одна поэтесса, живописец из Австралии и график из Германии.
Нас великолепно кормили три раза в день, нам стирали одежду и мыли за нами посуду. Девиз администрации: "Мы хотим, чтобы уезжая, вы сказали нам спасибо".
Оставлять работы не обязательно - можно все забрать домой(!!?? - в Россию??).
Мы были приглашены на конное шоу и был устроен ланч с испанскими художниками и искусствоведами, пообщались с художниками, приглашенными, как и мы.
Природа великолепная, море недалеко, но в мае еще холодное.
Управляет Фондом Беатрис Беккет - датчанка 86 лет и еще несколько членов этой организации, принимающих решение о приглашении художников в резиденцию.
Мы отдохнули, набрались впечатлений, поработали в собственное удовольствие, освежили английский язык и выучили несколько фраз на испанском.
Спасибо вам за информацию.
С уважением Марина Корнильева, Алексей Баранов

Как с тать участником международных арт-событий?

2009-03-06T07:22:00.007Z

Давненько я не писала здесь ничего, потому что основные рекомендации на тему "Как стать участником международных арт-событий", мне кажется, я уже дала.
Если сформулировать совсем коротко, резюме этих рекомендаций будет выглядеть так: "Участвуйте! И будет Вам счастье!"
По личному опыту организации Кронштадтского экологического фестиваля искусств и отбора участников скажу: организаторам нужно приложить немало усилий, чтобы получить много заявок. Для меня это стало большой неожиданностью! Мне казалось, что художники, которые желают участвовать в арт-событиях, должны рассылать свои портфолио буквально "веерной рассылкой". Но этого, увы, не происходит.
Некоторые пишут жалостливые письма, расшаркиваются, извиняются, что побеспокоили, высказывают трепетную надежду на то, что их творчество будет оценено... В общем, куча комплексов, на мой взгляд, совершенно неоправданных.
Профессия художника в большей степени чем другие предполагает стороннюю оценку (профессиональную и непрофессиональную) его работы. Нужно помнить об этом и относиться к этому философски.
Помните, что Ваши отношения с организаторами конкурсов - деловые. И не более того.

Конкурс им. Антонио Гуалди, Гранада, Испания

2008-11-26T11:34:00.006Z

Я прошу вас всех, дорогие художники, пишите о своем опыте участия в различных международных программах. Каким бы не был Ваш личный опыт - удачным или нет, он в любом случае будет интересен и поучителен для многих.
Наша проблема в том, что мы как-то все не можем выйти на "широкую дорогу жизни". Моим сайтом и блогом я пытаюсь убедить вас, что во многом это вопрос личной инициативы.
Вот еще одно письмо:
Про конкурс в Испании
Я тогда , это был 2006 год, очень хотела где-нибудь поучаствовать, но всё как-то не подходила в контекст конкурса или резиденции, т.к у меня тоже в основном «пейзажи, натюрморты», но вот увидела я в одной из ваших рассылок, что проводится конкурс живописи, который организовывается в Гранаде ( Испания) имени Антонио Гуалди. Конкурс проводился в трёх категориях большой, средний и малый размер, без входной платы, но нужно было прислать одну картину , готовую для экспозиции и заполненные документы с сайта, я прислала 30 на 40, ( малый размер), работы они не возвращали, обещали всё выставить в своём музее. За первое место предусматривались денежные призы, а за остальные дипломы и сертификаты. Надо сказать, что вторых и третьих мест было около 20, моя картина как раз и заняла одно из вторых в своей категории. Мне прислали красивый диплом и сертификат об участии в международном конкурсе . Вот такой опыт )))
Олеся Лишаева. Крымская живопись

Проект. Что это?

2008-11-23T19:29:00.017Z

…Я уже давно хочу принять участие в программе для художников…, но столкнулась с такой проблемой. Почти во всех программах в документах требуется описание проекта. Я художник-живописец, работаю в традиционной технике, холст масло. Составление проекта для меня стало проблемой, если честно, не представляю, что можно предложить. Я никогда не страдала от нехватки фантазии, но почему-то в этой ситуации растерялась. Я поняла, что не знаю, что может заинтересовать европейскую публику. В моих работах много натюрмортов, композиций меньше, в основном, на очень разную тематику. …А кроме мной очень любимых натюрмортов в качестве работы в течение резиденции я не могу ничего предложить. Но неужели это будет интересно для них?

Я не впервые получила письмо подобного содержания, поэтому попытаюсь ответить всем и сразу.

Если Вы всерьез озадачены вопросом о том, что такое проект в области культуры, то советую почитать статью В.Ю. Дукельского, ведущего научного сотрудника Лаборатории музейного проектирования Российского института культурологии, кандидата исторических наук "Проекты, коммуникация, информация" (PDF)
Статья написана легко, остроумно (на примере Сказки о царе Салтане) и очень вразумительно.

С образцами проектов из разряда актуального искусства, Вы можете ознакомиться на сайте института PRO ARTE, здесь (открывайте ссылки «фестиваль 2004» и далее внизу страницы).

Если говорить о практической стороне, а именно о подаче проекта для резиденции, то руководством для Вас могут быть исключительно цели и задачи организаторов.
Очень часто резиденции создаются в небольших городах, как «очаги культуры» для местного сообщества. Вы же, будучи профессиональным художником, без сомнения, можете нести «культуру в массы», т.е. можете предложить проект социального характера.
Например, мастер-класс по рисованию букетов или пейзажей (+ совместная выставка); проект на пересечении изобразительного искусства и ботаники (пестики-тычинки), зоологии (жуки и бабочки) или кулинарии; создание коллажей и т.д. и т.п.
Социальную роль искусства никто не отменял: на западе очень популярны занятия творчеством, там есть кружки искусств не только для детей, но и для пенсионеров (можно только порадоваться за них).
Изучите информацию на сайте, постарайтесь понять, с какой целью организована именно эта резиденция. В любом случае среди ее основных задач - коммуникация и сотрудничество.
Представьте себе: Вы – профессиональный художник, представитель другой культуры – да Вы просто подарок для провинциальных любителей изобразительного искусства!
Будьте уверены в себе: российские художники очень талантливы, кроме того, у нас прекрасное художественное образование.
Желаю Вам успехов.

Вот спасибо! Именно к этому я и стремилась - чтобы мою информацию использовали практически, а не просто читали и мечтали!

2008-09-23T20:25:00.003+01:00

Здравствуйте Елизавета,
чуть запоздало хочу сказать вам большое спасибо за рассылки. Сбранная вами информация, была именно той, которой мне не хватало долгое время.
Я начала активно участвовать в выставках экслибрисов и искать резиденции для художников-керамистов. Результат - выставки с моими работами в Италии,Греции и Бельгии. В Греции у меня 3 место в конкурсе. В Италии - "почетное упоминание" на открытии выставки. Ждем (с мужем - скульптором) назначения конкретной даты для поездки в Испанию в резиденцию. Я подписалась на некоторые рассылки для художников из разных стран.
Надеюсь ваш сайт и дальше будет радовать полезной и интересной информацией.
С уважением, Марина Корнильева

Международный симпозиум скульптуры в Пензе (информация к размышлению)

2008-09-08T20:16:00.006+01:00

С 10 по 30 сентября 2008 г. в Пензе состоится международный симпозиум скульптуры. В нем примут участие 52 скульптора из 30 стран мира. Тема симпозиума - "Семья". Материал - дерево, камень, сталь. Стили и направления - от классического реализма до абстракционизма и постмодернизма.

Площадкой для создания произведений современной скульптуры станет Пензенский гостиничный комплекс «Чистые пруды». В рамках симпозиума будет открыта выставка скульпторов-участников в Пензенском Художественном музее им К. А. Савицкого.

По словам организатора симпозиума - скульптора Юрия Ткаченко, на Чистых прудах создается грандиозный скульптурный парк под названием «Легенда». В нем останутся 40 работ. Другие установят в скверах и парках Пензы. В каких именно, решат в правительстве Пензенской области.

Заявок на симпозиум было 180, выбрали 50 человек. Все они получат стипендию 35 тысяч рублей.

Помощь художникам: создание сайтов, переводы, подготовка документов для конкурсов

2008-04-14T18:22:00.016+01:00

США. Larisa Pilinsky: Я профессиональный журналист и дизайнер из России . Мой муж - журналист высокого класса - американец. Если вы хотите, чтобы ваша реклама была представлена на высоком профессиональном уровне, обращайтесь к нам! Оказываемые услуги? Художественный и вэб дизайн, редактирование текстов и перевод сайтов с русского на английский язык, помощь художникам в подготовке имиджей и докуметвов для участия в международных конкурсах.
e-mail: Larkgalleryonline@gmail.com
www.larkgalleryonline.com,
телефон: 310 473 0890.
Подробнее - http://www.larkgalleryonline.com/services.html

Санкт-Петербург.
Художественный салон “ЛОМОНОСОВ”: выставка-продажа картин, арт-агентство, багетная мастерская
Санкт-Петербург, ул. Ломоносова, 18
Тел.: +7 964 3201307; +7 911 2531029
Е-mail: akvelli@yandex.ru

Услуги для художников: организация выставок в СПб (подбор залов, организация презентации с приглашением прессы и выступлений искусствоведов и т.д.); написание пресс-релизов и презентационных статей; дизайн печатной продукции (открыток, буклетов, афиш); печать (цифровая и офсетная); переводы на английский и другие иностранные языки (резюме, проектов, конкурсной и др. документации); создание персональных сайтов и обучение их управлением.

Услуги предоставляются художникам из Санкт-Петербурга и других городов.

Багетная мастерская

Изготовление рам для живописи, графики, акварелей, постеров, фотографий, офортов, коллажей, гобеленов, вышивок, икон, зеркал, папирусов, дипломов, грамот и т.д.
Багет производства России, Италии, Испании, Чехии, Англии, Ю-В Азии. Картон для паспарту. Пенократон. Канты. Фурнитура для рам.

Реставрация картин и мебели.

Самара. Катя Доний, выпускница Самарского Педагогического университета (факультет иностранных языков - английский, немецкий). Переводы, помощь художникам в подготовке документов.
Тел.: +7 917 1154641
e-mail:donij@mail.ru

Я счастлива получать такие письма

2008-03-06T21:07:00.008Z

Здравствуйте, Елизавета!
В апреле 2007 года я участвовала в 5 международном конкурсе скульптуры, организованном ассоциацией “Une Oeuvre de Faïence”, Франция, о котором я узнала из очередной Вашей рассылки. По условиям конкурса надо было сделать оригинальную скульптуру, ранее не выставлявшуюся, небольшого размера, на любую тему и из любого материала. Я сделала небольшую шамотную работу "Зевс и Европа" и отослала фотографии этой работы вместе с пояснительными документами по обыкновенной почте во Францию.
Затем через какое-то время мне по электронке , а затем по обычной почте пришло письмо, что моя работа прошла в финал вместе с 11 другими работами из более 300 участвовавших в конкурсе (примечательно, что из 12 финалистов шестеро - китайцы, восточный брат рвет по всем фронтам! да, и победил в конкурсе опять-таки китаец).
Потом пришел симпатичный каталог. Для выставки финалистов я отослала посылкой мою работу во Францию, в музей Бретон. Выставка проходила с мая по сентябрь, в конце ее из 12 финалистов определился победитель. Гран-при и приз зрительстких симпатий мне не достались, но все равно опередить 300 человек и пройти в финал было приятно!

А мой муж, тоже скульптор, благодаря опять Вашей рассылке выиграл участие во французском симпозиуме по камню, обойдя больше сотни претендентов со всего мира. Мы очень радовались!

Спасибо Вам, Елизавета, за замечательный источник такой необходимой всем художникам инфомации, ведь для нас это новые возможности! Ждем новых рассылок !!

Анна Гусакова
Михаил Перцев

Продажа иллюстраций и фотографий через Интернет

2008-03-04T15:52:00.007Z

Вот еще возможность из серии "мы здесь сидим, а денежки идут" (мечта!).
Деньги "идут", в данном случае, в результате продажи созданных ранее фотографий и иллюстраций (векторной или другой графики), многократно продаваемых через фотобанки.
Не буду заниматься художественной самодеятельностью и пересказывать подробности мечты своими словами.
Смотрите первоисточники:
1) Статья Льва Долгачева "Как работать с фотобанками" - http://dolgachov.livejournal.com/938344.html
Часть 2 "Список ведущих фотобанков и рекомендации по работе с ними" - http://dolgachov.livejournal.com/938129.html
2) Долгачев-форум - http://www.dolgachov.com/forum/
3) ФОРУМ СТОКОВЫХ ФОТОГРАФОВ И ИЛЛЮСТРАТОРОВ - http://zastavkin.com/forum/index.php?sid=88c5ee659551edf463cbc61825012734

Резидентские программы - что это?!

2008-02-05T00:11:00.003Z

Резиденции – это специальные места (условия) для художников, дающие возможность временного проживания и профессиональных занятий в новой, благоприятной и приспособленной для творчества обстановке. Чаще всего они предназначены для художников любых видов визуальных искусств – традиционных и новых, а также кураторов, литераторов и музыкантов.
Организаторами резиденций бывают государственные, муниципальные, общественные структуры, а также частные фонды и лица, в том числе сами художники. Среди целей организаторов – поддержка искусства, развитие культурных связей, обмен опытом и мнениями, проведение различных мероприятий, адресованных местному сообществу и др.
Резидентские программы предполагают выполнение проектов, отобранных в результате конкурсов, и активное участие приглашенных художников в деятельности организаций; резиденции без специальных программ предоставляют свою базу без каких-либо особых условий, но, в большинстве случаев, за арендную плату. Для использования резиденции от кандидата обычно требуется портфолио и личный план работы (как подтверждение его профессиональных навыков и целей).
Условия финансирования участников резидентских программ бывают самыми разными: от «все включено» (транспорт, жилье, питание, грант/стипендия)- до арендной платы (как правило, довольно умеренной), взимаемой с художника. Чаще всего встречаются «промежуточные варианты» - с частичным финансированием, например, с бесплатным предоставлением жилья и студий для работы.
Некоторые организаторы взимают «входную плату» или «регистрационный взнос» (10 – 20 – 30 дол. или евро) за рассмотрение документов. Это может быть связано с разными причинами: с нежеланием спонсоров оплачивать организационные расходы на обработку поступающих заявок; необходимостью привлечения (и оплаты) специалистов или консультантов для процедуры выбора; малобюджетностью проекта; средством борьбы со спамом и т.д.
К сожалению, как я не старалась, мне (и никому!)не удалось собрать и систематизировать все резиденции в единый реестр: их очень много (сотни в разных странах), они открываются и закрываются, проектные идеи организаторов, условия, сроки подачи заявлений меняются, словом, "всюду жизнь".
Вы можете познакомиться с частью программ на сайте, а потом "пойти по ссылкам" и увидеть, сколь активна и разнообразна эта жизнь.
Понимаете, на что я намекаю?

Поздравляем Марину Корнильеву!!!

2008-01-03T10:53:00.004Z

Елизавета, спасибо за вашу работу!
Я посылала компьютерные экслибрисы на конкурс в Бельгию и была одна из 54 художников, выбранных для выставки. Всего участников было 730.
С уважением, Марина Корнильева, mumkornilieva@mail.ru

Татьяна Николаенко в резиденции I-Park (USA)

2007-12-22T00:40:00.002Z

За мою творческую жизнь я получала грант от шотландского совета искусств, участвовала в международных симпозиумах по современному искусству в Уэлсе, в фестивале русского искусства во Франции и Италии, работала в резиденции (i-park) в Америке. Для начала я расскажу про резиденцию (i-park). Говорить об этом я могла бы очень много,попробую кратко.
Было желание куда-нибудь поехать в качестве творческого персонажа, тк люблю путешествовать и исследовать людей,культуру и страны "изнутри". До Америки я уже немного освоила Европу,а американское консульство не давало мне визы, тк приглашения мне присылали мои друзья-эмигранты.
Информация об i-park была в и-нете. Я на тот момент не была уверенна, что с моим английским смогу правильно заполнить анкеты, попросила мою Бостонскую подругу о помощи. Все это началось за три дня до Deadline. Я заполняла анкеты в Питере, она проверяла мою грамматику, мы не успели все собрать, что требовалось,
и, казалось, что все было напрасно. Но потом решили им позвонить, они оказались очень доброжелательными и дали еще три дня.
В результате я получила "добро" на выбранное мною время и официальное приглашение.
Надо сказать, что я посылала довольно много информации о себе(фотографии работ, творч. характеристику, рецензии и рекомендации...) Теперь-то я знаю, что директор резиденции специально приглашает нескольких профессионалов для выбора художников, так что надо относиться к посылаемым "бумагам" ответственно.
В консульстве проблем с визой не было вообще, тк директор резиденции очень богатый
человек в Америке. Я покупала билет на свои деньги. Сейчас они дают 1000$. Место резиденции в штате Коннектикут, это между Бостоном и Нью-Йорком. Целый парк с лесом, рекой, озером, полями, старым кладбищем, где похоронены герои войны севера и юга, олени, птицы, змеи и клещи.
Сама резиденция-это двухэтажный дом, где у каждого художника своя комната и душ-ванна-туалет. На первом этаже большая кухня-гостинная с полными холодильниками и шкафами еды.. Деликатесы и спиртные напитки покупать нужно на свои деньги. Готовит себе каждый самостоятельно, либо по очереди, как договориться. Для работы каждый имеет отдельную мастерскую. Отдельный коттедж для кино, интернета и посиделок.
В течение месяца-двух в резиденции живет 5-7 человек из разных стран. Днем обслуживающий персонал, помогают абсолютно во всем, что нужно. По выходным и праздникам приезжает директор, милый дядька,на миллионера не похожий, привозит вкусности, все сидят за столом и болтают обо всем. Все вечера были настолько интересными, что я до сих пор могу припомнить каждый.. Причем на 300 км в округе ни одного русского! И мой английский до сих пор оставляет желать лучшего. Чего хотят от художников? А почти ничего, просят на память оставить
одну-две работы для резиденции. Все, что вы сделаете за все время пребывания, вы можете забрать. Денег на материалы не дают. Их задача-предоставить художнику возможность максимально раскрыть себя творчески. Поэтому даже не разрешается приглашать друзей. Никто не курит! Никто не должен мешать работе. Если нужен домик в лесу,пожалуйста! Лично я сделала две инсталляции (3D object) в лесу, не повезу же я свои работы в Россию, мне было интересно сделать что-нибудь там.
Когда я им предложила свою концепцию, они дали мне помощника и купили нужные мне материалы. Надо сказать, что я "пахала " по честному кажный день, иногда к вечеру просто падала от усталости.
Видели бы Вы, как там работают американцы! Не за деньги, за идею, с утра и до захода солнца, далеко в лесу, таскают камни, землю,профессиональные художники! Конечно один заезд отличается от другого,но мне повезло.
Я не боюсь в моем английском делать ошибки, всегда использую момент, чтобы пообщаться, и везде и всегда в Америке находила поддержку и очень хорошее к себе отношение.
Где Вы получите еще возможность настолько погрузиться в иную культуру. Самый лучший вариант вот какой: если Вам удастся договориться о какой-нибудь где-нибудь в Америке своей выставке(графика, живопись, музыка..), то Вы приезжаете, живете бесплатно и работаете на полную катушку, а потом перевозите свои работы на выставку. Лучшего даже и не придумать.
А американцев нам пока не понять: директор резиденции действительно платит свои деньги и построил эту резиденцию для того, чтобы художники могли раскрыть свой потенциал.
После резиденции я съездила к друзям, к новым своим знакомым американским художникам. Я полюбила Америку, я смогла сравнить жизнь американцев и наших эмигрантов, я получила возможность сделать работу, не думая о деньгах и помощи. СОВЕТУЮ. Если Вы посмотрите сайт I-PARK, вы увидете две мои работы в парке:
http://www.i-park.org/TatianaNikolaenko.html
К великому моему сожалению мой сайт еще не подключен, но мои работы вы можете увидеть на Невском проспекте,- витрины театра Марионеток, кафе "Жили-были".
Я делала керамику(куклы, корабль), вместе с театральными художниками:
Коротеев, Кривенцов (механика,металл). Желаю удачи. Если нужны какие-нибудь советы, пожалуйста. Николаенко Татьяна (e-mail:taniko@nm.ru)

Как стать "звездой интернета"?

2007-10-31T19:07:00.004Z

Если спросить художников, есть ли у них персональные сайты, большинство ответят: "О! Да! Конечно! Как же без этого!". Кто-то добавит, что заплатил за свой сайт немалые деньги, другой порадуется, что ему повезло: сайт сделал брат или сват...
Каждый из них уверен, что наличие сайта способно оказать существенную помощь в продвижении их искусства.
До некоторых пор я думала также... И оказалось, что это правда, НО только в том случае, если постоянно заниматься продвижением самого сайта.
Об этом известно профессионалам, которые предлагают "раскрутку" за 10000 руб.в мес., но не известно владельцам сайтов - художникам, которые надеялись, но не получили отдачи от своих персональных представительств в Интернете.
Я знаю изумительные сайты хороших художников, которые посещают от 1 до 3 человек в день.
Что делать?
Если вы не способны сами заниматься продвижением своего сайта, не можете нанять на постоянную работу (останавливаться нельзя!)профессионалов для его раскрутки, у вас есть другой, очень неплохой вариант - создать не одно, а пять - десять - и более персональных представительств в Интернете, разместив свои работы в красивых, раскрученных, посещаемых, бесплатных он-лайн галереях.
Сделать это исключительно просто: везде есть "пошаговые" инструкции. С персональными страницами в интернет-галереях, конечно, тоже нужно работать постоянно, но это доступно любому, кто добрался до этого текста.
Опираясь на собственный опыт, могу утверждать, что такой путь эффективнее, чем самый лучший персональный сайт, прозябающий на задворках Интернета.
Адреса галерей я буду собирать здесь

Ура! Поздравления Наталии Петровой!!!

2007-09-03T17:36:00.003+01:00

Уважаемая Елизавета, благодаря Вам, мы сегодня вернулись с международного фестиваля скульптуры из бумаги.
Наш проект был отобран для реализации, и теперь наша скульптура стоит в историческом центре города Лукка (Италия). Всего отобрали 7 проектов со всего мира.
С нетерпением ждем новых возможностей. С уважением и огромной благодарностью, Наталия Петрова.
P.S. Наталия участвовала в проекте Cartasia

О симпозиумах скульптуры

2007-07-28T23:02:00.003+01:00

Симпозиумы скульптуры проходят ежегодно в разных странах мира. Их организаторами являются государственные, муниципальные и общественные организации, а также частные лица. Симпозиумы бывают разовыми (редко) и регулярными (ежегодно, 1 раз в два года, 1 раз в три года), краткосрочными (10 дней) и долгосрочными (1-2 месяца), различаются по материалу, выбранному для создания скульптур (дерево, бронза, сталь, камень – гранит, мрамор, известняк, лед, песок) и количеству участников (5 – 60 чел.), но во всех случаях симпозиумы – это масштабные культурные акции, обращенные к широкой аудитории.
Цели и задачи симпозиумов скульптуры бывают следующими: создание парка скульптуры - современного музея под открытым небом и нового туристического объекта; продвижение имиджа региона и его продукции – натурального местного камня; организация культурной программы в туристическом регионе; организация культурной акции для населения с последующей продажей скульптуры (на таких симпозиумах создаются скульптуры небольшого размера) и т.п. Конечно же, среди задач, декларируемых организаторами - продвижение искусства скульптуры, пропаганда важности и ценности искусства в целях просвещения, создание благоприятных условий для коммуникации между скульпторами, бизнесменами, публикой и т.п.
Темы симпозиумов формулируются достаточно широко: «Романо-кельтское видение», «Природа», «Китайская традиция в западной интерпретации» и др. Иногда тема никак не определяется, задача скульптора - «раскрыть свое вдохновение в уникальном материале» (мрамор в Нантопиетра - «камень Нанто», из которого созданы шедевры итальянского искусства от Средневековья до XIX в.). Часто скульптура создается для определенного ландшафта, как «художественная форма размышления о местности» (Южно-Тирольская скульптурная туристская тропа, Лана, Италия).
Условия, предлагаемые организаторами скульпторам, бывают очень разными - от «все включено» - в Китае, Японии, Бразилии и некоторых других странах (жилье, питание, материалы, инструменты, помощники, культурная программа, компенсация затрат на дорогу, премия каждому – до 3000 дол.) – до умеренных в Европе. Минимально предлагают жилье, питание, материал для скульптуры, инструменты (частично), компенсацию затрат на дорогу (частично) и премии скульпторам (от 400 до 1500 евро). Но бывают симпозиумы, на которых скульпторам не платят вообще, или даже сами скульпторы платят за участие в симпозиуме (Morges, Швкйцария и др.) В качестве поддержки скульпторов на таких симпозиумах организаторы устраивают выставки-продажи привезенных и выполненных на симпозиуме работ.
Понятно, что чем выгоднее условия, тем больше желающих принять участие в конкурсе, а у организаторов шире возможности для отбора участников из числа подавших заявки. Однако с позиций «включения» в процесс международного сотрудничества «платные» симпозиумы ничуть не хуже других, да и конкурс для участия в них меньше.
Информация о симпозиумах публикуется в Интернете и печатных изданиях, распространяется через международные и национальные организации скульпторов. Все желающие могут принять участие в конкурсе (если нет оговоренных ограничений, например, бывают симпозиумы для художников стран ЕС или азиатско-тихоокеанского региона или какие-либо другие), прислав свои проекты и резюме. Жюри отбирает наиболее интересные с точки зрения поставленной задачи проекты и высылает официальные приглашения.
К сожалению, такого сайта, где аккумулировалась бы вся информация о международных симпозиумах скульптуры, в Интернете нет. Крупные международные организации скульпторов, имеющие представительства в Интернете, предлагают не просто информацию, а членство в организациях, включающее различные сервисы.
Например, International Sculpture Center, США (http://www.sculpture.org/) предлагает своим членам подписку на журнал “Sculpture” (выходит 6 раз в год, доходит даже до России, у меня есть подписка за 2002), размещение портфолио на сайте, информацию о возможностях – за 115 USD в год.
A.I.E.S.M., International Association of Monumental Sculptures Events / Ассоциация скульпторов-монументалистов, Италия (http://www.aiesm.com/) предлагает членство вместе с информацией о событиях скульптуры и личной страницей на сайте – за 100 евро в год.
На новости о симпозиумах можно подписаться и бесплатно: вы будете получать подробные описания событий, но … без контактных данных. Это полезно, потому что, по крайней мере, понятно, что искать.
A.I.E.S.M. интересна тем, что является организатором и соорганизатором некоторых симпозиумов скульптуры (например, в Турции и Мексике), но все-таки большинство симпозиумов совершенно независимы.
A.I.E.S.M. имеет менеджеров в разных странах мира, в том числе, в России и Украине. Их контактные данные можно найти на сайте организации и задать им любые вопросы на родном языке.
Неплохой сайт для скульпторов Sculptor.org (США), «эксклюзивный дилер скульптуры музейного качества», где есть страница Resources for Sculptors (http://www.sculptor.org/old_default.htm) с многочисленными ссылками на национальные и интернациональные ресурсы.

На что обратить внимание при подаче заявки на конкурс?

2007-06-28T12:54:00.003+01:00

Я имею личный опыт отправки документов на конкурсы для участия в симпозиумах скульптуры (за моих друзей-скульпторов) и могу поделиться некоторыми выводами, которые касаются вообще всех конкурсов.
На что обратить внимание при подаче заявки на конкурс?
Первое и главное – следуйте инструкциям, очень тщательно заполняйте все предложенные формы и собирайте все необходимые документы. В описании каждой второй программы написано: неполный пакет документов рассматриваться не будет.
Также не посылайте ничего лишнего.
(Мы думаем, что бюрократ - наш национальный герой, но на самом деле европейский бюрократизм гораздо мощнее. Это явление, вероятно, является обратной стороной хорошей привычки следовать букве закона.)
Прежде чем определиться с собственным проектом обязательно посмотрите сайт, где, как правило, показаны работы прошлых лет. Сделайте выводы о предпочтениях организаторов, изучите общую концепцию мероприятия и действуйте – в унисон (или диссонанс).

Очень важной частью любого проекта является текстовая часть (мне кажется, что она просто довлеет над всем остальным): при подаче заявления практически всегда требуется ОПИСАНИЕ (концепция/идея) проекта, которое должно сопровождать даже очевидное - модель скульптуры, картину и т.п.
Уделите максимальное внимание описанию идеи, иначе, боюсь, никто не сможет понять и оценить ваш талант.

Резиденция в Швеции

2007-06-21T23:34:00.003+01:00

Это - резиденция в Швеции, где сейчас находятся художники из Санкт-Петербурга Александра Тризна и Юлия Павлова.

"Отчет за год" от Ольги Шаюновой

2007-06-08T22:37:00.004+01:00

Уважаемая Елизавета!
Посылаю Вам отчет за год. Подавала заявку на участие в 10 конкурсах. Получила дипломы участника, каталог или e-mail о том, что работы приняли на выставку от 6 организаторов.
Пока не получила ответов от 4-х. Победить не удалось нигде. Но главное - участие.
Спасибо за такую уникальную возможность принять участие в мировых конкурсах. Хочется работать все больше, появляются новые идеи, особенно по созданию экслибрисов, которыми я раньше не занималась, но уж очень удобно их пересылать. Ольга Шаюнова

О конкурсах в Испании

2007-06-06T01:35:00.002+01:00

Испания – страна фиесты, сиесты, корриды и международных конкурсов.
Их здесь, действительно, много: любой муниципалитет, объявляя художественный конкурс, присваивает ему статус «международный». Проблема состоит в том, что испанский пока не является языком межнационального общения, а организаторы не считают необходимым перевести информацию о своем мероприятии на английский. Может быть они, как и мы, не знают иностранных языков?
Интересно и то, что они умудряются организовывать международные мероприятия, не открывая специальных сайтов, а рассылают свою информацию по эл. почте и письмами, не жалея средств на почтовые расходы.
Я не критикую их, я удивляюсь. Впрочем, как говорят знающие люди, испанцы – наши настоящие родственники – душой, сложной историей, многонациональностью и образом жизни.
Итак, конкурсы. Конкурсов картин в Испании проводится больше, чем где-либо, и все они совершенно однотипны. Участие бесплатное. Работы принимаются от всех желающих, причем исключительно курьерской почтой – с доставкой по расписанию (в рабочие дни и рабочее время), забирать их следует также в определенные сроки. Все, что не ушло вовремя, остается в собственности организаторов. Оплату расходов на транспортировку несет, как водится, художник. Призы бывают разными, в том числе и очень немаленькими. Организаторы обещают пиар, выставки и прочие радости.
Вот один сайт, где аккумулируется информация об испанских конкурсах, естественно, на испанском языке.
http://www.1arte.com/concursos.php

Как перечислять деньги?

2007-06-06T01:22:00.001+01:00

Добрый день!

Пожалуйста помогите решить небольшой вопрос, т.к. я впервые хочу участвовать в конкурсе 2° Premio Internazionale di Pittura Arte Laguna / 2-й международный конкурс картин. Италия,для которого нужно сделать перевод. я сама не знаю как это сделать. поэтому я списала данные для банк.перевода, котоые указаны в регламенте (Associazione Culturale MoCA c/c n. 80409584 ABI 07601 CAB 12000 ). но в банке сказали, что не знают, что я им принесла.Подскажите, пожалуйста, как произвести оплату. Заранее благодарна, Диля

Конечно, наши банки, как и любые другие, не могут иметь договоров о сотрудничестве (корреспондентских отношений) со всеми банками мира. Когда несколько лет назад мне нужно было перевести деньги в Швейцарию – за участие моих друзей-скульпторов в одной из программ - деньги «прогнали» через несколько банков, каждый из которых получил свое комиссионное вознаграждение. Мне это было очень невыгодно, но выбора не было.
Сейчас ситуация изменилась: мы худо-бедно интегрируемся в мировое сообщество, в том числе, и в банковской сфере.
Сейчас можно оплатить любую покупку или счет за рубежом с помощью кредитных или дебетовых карт MasterCard и Visa. Есть и специальные MasterCard и Visa для расчетов через Интернет. Сейчас их можно открыть в любом банке.
С помощью вышеназванных карт Вы можете оплатить все что угодно – в России и за рубежом, в том числе и свое участие в конкурсе.
Для осуществления же самих расчетов существует международная система электронных платежей PayPal, при помощи которой Вы сможете мгновенно перевести деньги с Вашей карты практически в любую страну мира.
На странице конкурса http://www.artelaguna.it/iscrizione_paypal.asp есть значок PayPal, нажав на который Вы получите инструкции для дальнейших действий. Всего-то нужно будет вписать некоторые цифры с карты, и деньги мгновенно уйдут по назначению.
Эта система хорошо защищена, опасаться, по-моему, не следует. Я это делала многократно, пока ничего плохого не произошло.
Интересно и то, что карту можно иметь рублевую, а перечислять деньги в любой валюте. Комиссия, взимаемая банком при подобном перечислении, минимальная.

Я читала, что с ноября 2006 года система PayPal включила Россию и Украину в список стран, которым разрешено работать с этой системой. Возможно, и у нас уже можно завести электронный кошелек PayPal. Точно не знаю. Посмотрите на сайте www.paypal.com

Что такое "Reference letter"?

2007-06-06T01:15:00.001+01:00

Здравствуйте, Елизавета.

Зарегестрировалась на сайте резидентской программы в Париже, для регистрации необходимы два "Reference letter", подскажите что это такое и в какой форме они обычно пишутся.Заранее спасибо, с уважением Черномор Ксения.

"Reference letter" – это рекомендательное письмо. Организаторы всех программ хотят, чтобы их участниками были профессиональные или перспективные молодые художники, а в данном случае организаторы стремятся получить дополнительные гарантии.
Письма-рекомендации могут быть написаны искусствоведами, руководителями (представителями) Союза художников или вуза, в котором Вы обучались.
Чем выше статус автора письма (и чем больше печатей), тем, мне кажется, надежнее.
Форма письма-рекомендации – свободная. Важно, чтобы в нем были перечислены Ваши заслуги и достоинства, а также указан статус и контактные данные автора письма.

"Искусство в контейнерах"

2007-05-29T16:28:00.005+01:00

Дорогая Елизавета!

Вы - то счастливое звено, которое связывает художников с международной художественной жизнью. Чтобы найти что-нибудь в Интернет-пространстве, нужно потратить много времени и сил. Вы же делаете это для нас за небольшие деньги.

Мы, художники Алексей и Наталия Петровы, воспользовались вашей информацией и принимали участие в международной выставке «Искусство в контейнерах» в Цюрихе. К нам отнеслись очень внимательно и быстро по Интернету отвечали на все наши вопросы. Работы мы посылали DHL. Но, к сожалению, на швейцарской таможне возникли проблемы. В это время было дело, связанное с полонием. Устроители выставки сами переписывались и созванивались с таможней и выцарапали наши работы оттуда. Так что мы успели на выставку.

Еще год назад я пыталась участвовать в резиденции в доме искусств Лукас в Германии (вы предлагаете эту программу сейчас) , они вежливо ответили отказом и, как я поняла, они в основном берут художников из Калининградской области, так как они как раз и находятся на берегу Балтийского моря. А это резиденция для художников из стран Балтийского моря.

Так же наши работы помещены на SaatchiGallery. Там мы получили так же несколько интересных предложений. Желаем Вам удачи и надеемся, что Вы будете и дальше помогать художникам.
С уважением, Наталия и Алексей.

Новые "резиденты"

2007-05-23T18:32:00.007+01:00

Здравствуйте, Елизавета!
Благодаря вам, собираюсь в Швецию по программе Faassen Media Producties bv. Спасибо вам большое!
Юлия Павлова.

О конкурсах для художников

2007-05-22T22:41:00.003+01:00

Конкурсы без «входной платы».
Я знаю, что многие из моих подписчиков – живописцы, аквалеристы, те, кто пишет пастелью и т.д.
Пытаясь найти для них больше возможностей, я пришла к неутешительному результату: специальных программ для этой категории художников немного.
Конечно, большая часть конкурсных программ (резидентские, выставочные, грантовые и пр.) адресованы всем, и им в том числе, но узкоспециальных конкурсов – очень мало.
Почему?
Оценивая ситуацию статистически (за год), я увидела, что для организаторов большинства конкурсов вопрос техники создания произведения искусства – вторичен.
Казалось бы, логично делать отдельные конкурсы среди тех, кто пишет маслом или пастелью, но реально большая часть конкурсов проводится среди тех, кто пишет КАРТИНЫ. Или среди художников всех видов визуальных искусств одновременно.
Полагаю, что жюри некоторых программ приходится выбирать между акварелью и деревянной скульптурой или, например, цифровой фотографией. Интересно, чем они руководствуются?
Между тем, в итернете можно найти веб-сайты различных национальных обществ - художников акварели, пастели, масла… Но конкурсы, которые они проводят, как правило, национальные, а если международные, то с «входной платой».
Конкурсы с «входной платой»
Еще более интересный вопрос: почему среди конкурсов скульптуры или фотографии большая часть – без «входной платы» (регистрационного взноса), а среди конкурсов картин – наоборот?
Я думаю, что это связано с предпочтениями рынка. Очевидно, что картины ПОКУПАЮТ чаще, чем произведения других видов искусства, поэтому они в большей степени связаны с бизнесом. Картины – товар, пользующийся спросом. Меньшим, чем хотелось бы художникам, но, судя по количеству «точек продаж» в реальном и виртуальном пространстве – немалым. (Я живу в Петербурге и точно знаю, что в городе нет НИ ОДНОЙ галереи (всего их более 100), которая специализировалась бы на продаже скульптуры. Да, факультативно кто-то что-то продает, но как отдельный бизнес это не работает.)

Многие конкурсы картин с "входной платой" - это часть бизнес-политики галерей по поиску новых авторов. Думаю, что больших денег таким образом не собирается, но организацонные расходы, возможно, покрываются. Хотя, конечно, бывают и малобюджетные арт-проекты с "входной платой", и их тоже немало.

Я прекрасно понимаю, что для большинства наших художников «входная плата» - это барьер (не только материальный, но и моральный). Тем не менее, я публикую информацию о некоторых самых раскрученных «платных» конкурсах: привыкайте, господа художники, это - жизнь.
В заключение хочу рассказать о типичной схеме работы американской коммерческой галереи на примере очень известной нью-йоркской галереи «Agora», которая каждой весной проводит международный конкурс среди художников - The Chelsea International Fine Art Competition.

Стоимость участия в конкурсе - 35 дол. США (5 изображений через диалоговую форму на сайте) или 50 дол.США (5 изображений - почтой).

Вознаграждения: выставка в Chelsea (15-20 художников); наличные деньги - 3 приза - 500 $/ 300 $/ 200 $; размещение на сайте сроком на один год - 6 художников по 6 работ; искусствоведческий обзор с 2 фотографиями в журнале ARTisSpectrum (1 художник). При продаже работ комиссия галереи 30%.
Также "Agora" рассматривает «портфельные» предложения. В случае заинтересованности, она берет годовую плату «за продвижение» (публикации, реклама, пресс-релизы, интернет-презентации и т.п.) в размере 2950 дол. в год + 30 % от продаж.
Стоит ли работа галереи этих денег? Бурная дискуссия по поводу Agora Gallery ведется в форуме интернет-галереи Саатчи, где аргументы "за" и "против" высказывают художники разных стран.

Новые "резиденты"

2007-05-22T22:16:00.003+01:00

Добрый день, Елизавета!
Поздравляю Вас с годом проекта, это прекрасное и нужное многим дело.Спешу поделиться, что еду на днях в резиденцию для художников в Швецию(Hallefors), информация о ней поступила от Вас где-то в марте. Надеюсь провести там хороший спокойно-рабоче-вдохновляющий период. Затем(просто потому что рядом) заеду недели на три в Норвегию.
Я посылала большую заявку в Шотландию (SSW), на участие в программе, где все звучало очень заманчиво - пришел вежливый, но отказ.Так же я посылала ссылку на сайт для участия в выставке где-то в Америке. Они прислали - приезжайте, будем рады, стоимость участия такая-то. Запредельная для меня пока. Еще я собиралась участвовать в московском конкурсе иллюстраторовдетской книги, но сама потом отказалась, времени на все не хватило.
Но в целом - я очень рада, что получаю всю эту информацию от Вас, заинтересована в ней и впредь.
С уважением, Александра Тризна

Арт-конкурсы в России и мире

2007-05-20T01:37:00.005+01:00

Дорогие друзья!
В конце мая моему сайту «Арт-конкурсы в России и мире» исполнится год.
Я открыла этот блог с целью сделать некий обзор конкурсных (и внеконкурсных) событий за прошедшее время. Зачем это нужно? Мне – для того, чтобы как-то систематизировать и оценить информацию, кому-то из вас, возможно, это тоже будет интересно. К сожалению, у меня нет времени сделать все и сразу, поэтому я буду писать здесь о своих выводах периодически.
Первое и главное, что я хотела бы отметить, это то, что год прожит не зря.
Количество подписчиков на новости сайта приближается к 500, а это значит, что информация востребована.
Я благодарна всем художникам, которые в течение года присылали мне письма с добрыми пожеланиями и приветами, в том числе ночными (иногда, когда я глубокой ночью делала рассылки, я тут же получала «спасибо» от Юлии Павловой). Также я признательна тем, кто присылал информацию о конкурсах, в том числе, и своих собственных. Пожалуйста, продолжайте!
Второй, очень важный для меня вопрос – практический результат. Я понимаю, что интересно читать анонсы конкурсов и мечтать о славе, но каковы наши реальные успехи в этом деле?
Пожалуйста, кого не затруднит, пришлите мне ответы на следующие вопросы:
1. Подавали ли Вы заявки на участие в конкурсах? Сколько?
2. Всегда ли Вы получали ответы от организаторов (хотя бы формальные – что Ваше заявление получено и т.п.)?
3. Удалось ли Вам победить (занять какое-либо место) в конкурсе? Каком именно?
4. Если Вы приняли участие в какой-либо программе, расскажите об этом.
Меня очень волнуют Ваши ответы на эти вопросы...
Пожалуйста, пишите письма!

e-mail: letnysad@list.ru